viernes, mayo 26, 2006

Comentarios sobre las maquetas, los dibujos y sus lecturas tectonicas.


El potencial de una maqueta o dibujo radica en la capacidad de leer en ellas, no en lo que son como letra muerta. La actitud de leer implica dos cosas, la primera: creer, voluntad de encontrar, de fe, no necesariamente en el sentido místico del término, mas bien en el sentido profano de la confianza. Confianza en que el discurso tectonico tiene una capacidad de desarrollo, que las relaciones entre las partes son lecturas de intensiones de uso, de espacios caracterizados por la materialidad, la luz, los ritmos, la composición, nos dan una precisión de la arquitectura que se esta buscando. Pero, como en todo acto de fe, primero hay que creer. Sino cualquiera sea el método, científico o artístico, adobado o redibujado, no vamos a encontrar nada porque no creemos que de esa experiencia surja algo interesante.

La segunda cosa es hacer, la lectura en estos casos implica una acción sobre la imagen. Adobarla, redibujarla, invertirla, hacer algo mas que reflexionar con la mente, poner las manos a pensar.

En los ejemplos de maquetas subidas al blog el adobado cumple dos funciones. La primera es limpiar el fondo y la segunda resaltar, ya sea como imagen plana o espacial, las características, las particularidades de la construcción.

De la primera se hace evidente una tensión de apoyo y relación con el suelo a través de las patas y la rampa y una distensión de libertad y relación con el cielo de la curva y su trama liviana. Invertir la imagen demuestra el grado de compromiso con la gravedad. A su vez esas tramas livianas componen un par dialéctico con los planos ya sea por oposición o fundición. La oposición es violenta: arriba la superficie translucida de la trama se diferencia de la superficie opaca de los planos; o si no, las líneas de las primeras se funden en los planos prolongándose sobre las superficies y robusteciéndose a medida que bajan (otra vez la gravedad). Solo dos o tres, de mayor porte y espesor llegan al suelo.

En el segundo ejemplo la imagen de la maqueta es mas plana y su menor, no nula, expresión espacial induce a lecturas menos comprometidas con la gravedad, menos tectonicas pero con rica expresión de la composición de llenos y vacíos, variedad y relación entre las distintas proporciones y la posibilidad de encontrar vacíos donde originalmente había un lleno.

En ambos ejemplos las múltiples lecturas coexisten y permiten descubrir que no hay un solo discurso monotemático, pero en ambos casos si es posible hacer lecturas tectonicas, no es posible hacer lecturas del porque, sobre que relaciones con el entorno, continuar alimentando estas relaciones entre las partes de este todo exento, de esta maqueta independiente que prescinde de explicitar su origen que, estoy seguro, tiene.

Juan Aiello
arquitecto


jueves, mayo 25, 2006

Protoqueta 3 ......... Tejido común-unión


La imagen parecería ser una vista de Techos , la articulación de los volúmenes ortogonales a través de pequeños vacíos genera un orden compositivo donde la sutileza juega un rol esencial.
La metáfora del tejido cobra aqui fuerte relevancia. La "comun- unión" de partes en un todo es una figura altamente propicia para la Casa de Retiro Espiritual. Algo asi como entender el rol social que deberíamos ocupar cada uno en la comun- unidad .
Los espacio cuadrangulares estan articulados por los sutiles vacíos o en rigor los vacíos generan una trama previa donde se acomodan sabiamente los "espacios construídos"??? y escribo esto último entre comillas porque podría decirse que lo primordial de esta construcción, su primer paso tectónico será entender cabalmente la simbiosis propuesta.
Marcelo

Protoqueta 2 ...... El "Dibujo del modelo"



El croquis "dibujado con filtros del Adobe", por quien escribe, perfeciona la comprensión de la propuesta , el claroscuro refuerza la síntesis .
La materialidad propuesta de tabiques (superficies) y entramados metálicos ( líneas) es mas contundente en el byn que en el color.
Marcelo

Protoqueta. Fotos adobadas


Las fotos filtradas, por quien escribe ,tratan de vislumbrar a través de la cuota de visión abstracta que todo registro fotográfico carga las potencialidades de compósición espacial de esta propuesta donde se equilibran tensamente los planos superficie (la rampa y el muro-tabique calado circularmente) con la caligrafía lineal de un espacio techado liviano.
La rampa insinúa una condición cinética, que carga de movimiento ascendente al volumen y está enclavada como articulando esos dos mundos.
Que usos serán mas propicios para una materialidad o para la otra.
Cuanta sugestión de lenguaje tectónico en esta protoqueta.
Marcelo

lunes, mayo 22, 2006

soledad comment


soledad, aburrida de trabajar, decidio abrir el blog:
este es su comentario.

domingo, mayo 21, 2006

Mirar y dejarse llevar.......

A los alumnos de arquitectura 2.
Les he planteado en el blog desarrollar este ejercicio, a partir de las muy buenas fotos del amigo deSolazzo , en carácter de obligatorio .
No obstante lo cual solo se han aportado 2 comments .
A partir de esta situación puedo suponer 2 alterantivas.
Alternativa 1 Sólo entraron al blog 2 alumnos de arquitectura 2 , quienes cumplieron la consigna pedagógica propuesta.
Alternativa 2 Entraron muchos mas alumnos pero no hicieron caso alguno a la consigna.
De estas dos alternativas básicas se abre un ramillete de consideraciones a saber:

Si lo ocurrido realmente es la alternativa 1 estamos en problemas ya que el blog no es consultado por los alumnos de A2 y los que según las estadísticas entran a visitarlo son de otros niveles o de otras cátedras o de otros mundos.
Si lo ocurrido es la alternativa 2 estamos en problemas porque entran los alumnos del nivel pero no participan activamente , lo hacen como observadores pasivos , no obstante la estricta recomendación de experiencia obligatoria .

CONCLUSION . EL EJERCICIO MIRAR Y DEJARSE LLEVAR ES OBLIGATORIO PARA TODOS LOS ALUMNOS DE A2 Y SERA EVALUADO .
PLAZO DE ENTREGA DEL MISMO 22 DE MAYO HASTA LAS 24HS.
Marcelo

viernes, mayo 19, 2006

es posible trabajar el vacio



Entre las numerosas preocupaciones que transmite el curso, hay una que, por recurrente, hoy encuentra espacio en el blog.
Que es Carlos Keen, e inmediantamente, ¿como construir en el vacio, en la nada?
o, como piensa Eduardo Chillida, nuestro invitado de la fecha, ¿como construir el vacio?

transcribo aqui unos pequeños apuntes de este escultor Vasco quien dedico su vida al estudio del Vacio.
Comparto tambien, unos links por si quieren saber mas de el.
Especial atencion al nombre de sus obras: el peine del viento; elogio del agua; elogio del horizonte; jaula de la libertad; rumor de limites ...

animense a mas
Ura

PD: es tal vez un aporte para la discusion del limite-membrana entre Arte-Arquitectura (del cual se hablo y comento en el blog de 1 )

"Yo soy de los que piensan, y para mí es muy importante, que los hombres somos de algún sitio. Lo ideal es que seamos de un lugar, que tengamos las raíces en un lugar, pero que nuestros brazos lleguen a todo el mundo, que nos valgan las ideas de cualquier cultura. Todos los lugares son perfectos para el que está adecuado a ellos y yo aquí en mi País Vasco me siento en mi sitio, como un árbol que está adecuado a su territorio, en su terreno pero con los brazos abiertos a todo el mundo. Yo estoy tratando de hacer la obra de un hombre, la mía por que yo soy yo, y como soy de aquí, esa obra tendrá unos tintes particulares, una luz negra, que es la nuestra." Eduardo Chillida

Hace años tuve una intuición, que sinceramente creí utópica. Dentro de una montaña crear un espacio interior que pudiera ofrecerse a los hombres de todas las razas y colores, una gran escultura para la tolerancia. [...] Quizá la utopía no pueda ser nunca realidad. Quizás otros lo consigan en otro lugar. O quizás la escultura, ese espacio amplio y profundo, accesible a la luz del sol y a la luna, lugar de encuentro de los hombres, pueda llegar al corazón de la Montaña Sagrada de Tindaya.

Museo Chillida-Leku (link)

Monumento Chillida-Tindaya (link)

miércoles, mayo 17, 2006

Experiencia Mirar y dejarse llevar. Obligatoria A2


Siempre frente a una fotografía artística me planteo dejarme llevar por la imagen a donde ella y mi mente me lleven sin procuparme, en absoluto si estoy decodificando el mensaje "correcto" , ya que no acepto como correcto el que el hacedor quiso transmitir, sino la sensación que a mi me produce.
En este punto admitio ser algo anárquico pero a mi juicio el mensaje pretendido por el autor y descubierto por el observador lejos de ser una certeza de legitimidad se convierte en una especie de atisbo de obviedad.
Es que hay que aceptar que la obra una vez gestada se libera de su creador y adopta una nueva dimensión revelándose renovada y diferente a cada observador.
En este marco invito a todos los alumnos de A2 y o los que visiten el blog a opinar sobre el mensaje que para cada uno dejan translucir las fotos -imágenes del amigo de Solazzo.
Espero mucha participación.. ahh y dejense llevar.. no se aten a la razón permitanse la experiencia de la intuición.
Lo que vale es lo que puedo expresar mirando la obra fijamente durante 30 segundos , luego la doy vuelta no la miro mas y escribo o dibujo mis sensaciones

Marcelo

martes, mayo 16, 2006

dialogo . discurso: foto y arquitectura


















Un par de semanas atras publique la foto de un Carlos Keenino Sentado o Keeniano Reposando... la imagen transmite lo que muchas veces cuesta expresar con palabras: el rostro, el escenario, la luz, la no luz, la textura entonces dan cuenta de este lugar que deseamos aprehender.
La pregunta, la duda generada: "cual es la misión de esta imagen y como se relaciona con la arquitectura, como esta pude hacer arquitectura, y como esa arquitectura puede ser la imagen misma?", quiere ser aqui ampliada.
Comprato entonces un dialogo-mail al respecto

Juan. tengo las imagenes de Solazzo, aquellas sobre las que hablamos de la frontalidad.
me parece interesante publicar un breve comentario sobre ellas, todo esto a colacion de lo hablado en clase... si una foto es o no arquitectura?
saludos
Ura Chehebar

Ura:
Juguemos con las palabras, pero las fotos no son arquitectura, hablan de ella o, como en estos casos, hablan de lo mismo.
La definicion de hieratico del Larrouse es un poco ingrata pero sirve: que no deja traducir sentimientos o que afecta solemnidad, tambien, sagrado. Ese hieratismo de las imagenes se expresa en la composicion axial, en su verticalidad, frontalidad de la imagen que remite a la escultura mediterranea, con la solemnidad que da la simetria, las imagenes hablan de lo mismo: lo extraordinario transforma lo ordinario, le imprime una aspiracion religiosa a lo profano. Hay ceremonias que lo piden.
Pero no siempre es asi, tambien es el lugar comun de la composicion, la forma mas obsecuente de la convencion no escrita: la simetria explícita. Negacion de las relaciones secundarias, de la riqueza de lo diverso, la composicion simetrica explícita no deja margen de error, no hay espacio para el que no esta alineado, margina, no acepta a la oveja negra, solo tiene una lectura y es el eje.
La expresion popular "al medio", la composicion axial, la vertical, el mirar de frente, pueden ser tics involuntarios o discursos planificados, pero siempre representan la cultura donde se produjeron, el tiempo, el lugar: un tiempo, un lugar.

Juan Aiello

Agradecemos el aporte del amigo Anonimo de Esteban Solazzo, quien aporta estas fotos intencionadas e intensionadas

viernes, mayo 12, 2006

CONCENTRACION PRODUCTIVA . entrega 15 de mayo

RECORRIDO
  • Instrumentalidades
Texto / Objeto
Madera-Colada / Cielo-Tierra
Imágenes

  • Investigación programàtica
Actividades / Programa
Espacio
Carlos Keen.
  • Territorio-Lugar
Luz-Materialidad-Velocidad

  • La Casa de Retiros Espirituales en Carlos Keen / MAQUETA
Ubicuidad
Tectonicidad
Escala
Gradaciones Transicionales

(es deseable, en esta etapa, que concentren sus energias en la construccion de una o dos o tres maquetas. Ser consciente de la presicion de la misma tanto en la escala, en la tectnonicidad, en el o los materiales elejdos para su construccion, pudiendo descubrir las gradaciones transicionales (esclas intermedias) y proponiendo una ubicacion, una implantacion de la CREKA)

CONTENIDO

La entrega debe contener la totalidad de los ejercicios desarrollados. Puede sí, y es deseable que así ocurra, alterarse el orden cuando la argumentación de la lógica proyectual así lo requiera. En caso de ser estrictamente necesario pueden incluirse textos. (breves y estrictamente necesrios)

Se trata puntualmente de presentar cual es la argumentación con la que cada uno de uds, se acerca a la construcción de La Casa de Retiros Espirituales en Carlos Keen.

Indagar sobre los instrumentos de abordaje personales, ya desarrollados, en busca de una hilaciòn que nos permita desarrollar los contenidos programàticos de La Casa de...

Es la intención que estás hojitas sean un elemento concentrador de la experiencia personal en la necesidad de construirlas y un aporte a la socialidad de las prácticas individuales, en definitiva un aporte a la consolidación y materialización de las experiencias del taller.

FORMA (formato)
  • 5 Hojas A4 (ni mas ni menos).
  • Formato Digital CD. Incluyendo las 5 hojas claramente diferenciadas en una carpeta distinta del resto de la información que cada quien crea necesario aportar.

Mariano Bascans
Arquitecto
comentarios Ura

miércoles, mayo 10, 2006

El sol del 25 viene asomando..........




La materialidad y el potencial lenguaje tectónico (protolenguaje) se empiezan a entrever en estas imágenes .
Marcelo

martes, mayo 09, 2006

tres entregas

van en tandas.
entregas escogidas: proceso : lectura + interpretacion + representacion + relectura ...



domingo, mayo 07, 2006

"Fotos satelitales desde OVIS "




Tomadas desde un modelo tridimensional volador
con cámara Ni-x-len

punto y raya en blanco y negro

raya y color sobre fondo amarillo
texturado verde y rojo.................

autor: Barna.. copyright

La cruz- dalí del Retiro Keeniano

la portada pictórica
la cruz- Dalí
sensibilidad

sábado, mayo 06, 2006

Acerca de la memoria y los libros .Caveri y Fabula

La Arquitectura y las paradojas del sentido
Arquitecto Claudio Caveri

¨Amigos de Dios: una buena mañana resulta que me determiné a escribir fábulas, que son, según Aristóteles, lo más fácil de la literatura.
Agarro, pues y me bajo con Irirte, Sama-niego, La Fontaine, Esopo, Fedro, Melgar y Joaquín González debajo del brazo, a ver si de ese modo hacia cosa buena, al minúsculo jardín que tengo, compuesto de cuatro palmeras, una parra, una hiedra, un magnolio y algunas rosas. Y estando en ésas, dale que darás a los libros, de repente se me aparece la Musa de la Fábula.
-¡Ah, torpe- me dijo -, torpe! ¿Qué andas allí revolviendo papelotes? ¡Escribe sencillamente lo que se te haya ocurrido!.
- No se me ocurre nada - le dije.
- No escribas entones. ¿Quién te manda escribir? ¿O, qué se han pensado ustedes, los que andan escribiendo libros a la fuerza?. Un libro no se debe hacer sino cuando uno ha concebido allá dentro un concepto vivo, que debe salir a la luz para bien del mundo.
- Yo señora - le contesté humildemente -, no es que no tenga algo que decir al mundo, sino que lo que tengo es medio pobre y buscaba con qué adornarlo. Más vale salir pobre, que no vestido de ajeno - dijo ella -. Yo tampoco llevo sedas, y sin embargo no voy a robar a mi hermana Melpómene.
Y me señaló su bata de percal, y su pollera de merino, el pañuelo del cuello y el rebenque sin virolas.
-¡ Pero eso es mentira! - exclamará algún lector adusto -. Ni hay musas de la Fábula, ni las musas visten así, ni todo eso tiene pizca de verosimilitud...

- Es que esto es una fábula, la primera, mi amigo: que nos enseña que hoy día las musas se visten como quieren, o como pueden, y que para escribir un libro bueno, hay que olvidarse de todos los otros libros, después de haberlos leído todos.¨(1)

Este es un aporte del Arquitecto Reynaldo Gonzalez, adjunto de A5 , los bloges se empiezan a interaccionar y un comentario del blog de A5 es pertinente referirlo al tema de A2 .
Marcelo

Elogio del Olvido.

LUZ
-Como la memoria, la presencia de-
la luz-el recuerdo implica la sombra-el olvido.

No podemos acordarnos de todo, es mucha luz.
No podemos olvidarnos de todo, es muy oscuro

Lejos de una invocación al indulto, es solo una asociación que expresa la realidad de lo evidente y de lo oculto. Que no se vea no quiere decir que no exista y es peligroso perder el valor de las situaciones intermedias y no precisarlas.

Leyendo este comentario tan sutil de Juan me vino a la cabeza un texto del arquitecto mexicano Alfonso Rodriguez Pulido , a quien tuve oportunidad de conocer cuando dicté seminarios taller el año pasado invitado por la Universidad Autónoma de Veracruz en México.
Según Alfonso sólo aquello que se olvida se ha integrado realmente a nuestro ser .
La memoria es sólo la primera capa de asimilación y no hay nada menos entendido, comprendido y aprehendido que aquello que se sabe de memoria.
Me contaba que la idea se le había ocurrido leyendo un cuento de Borges donde el memorioso Funes sufría la peor de las torturas cual es la de no olvidar nada... recordar todo, absolutamente todo..... sin siquiera jerarquías en el recuerdo.
A partir de este artículo que oportunamente les presentaré hacía referencia al consejo que le dió su tutor español cuando dió su tesis de doctorado.
"Enfrentá al Jury en estado de gracia esto es habiendote olvidado absolutamente todo de tantos libros que te he recomendado y que has leído puntualmente ."
Gran parte de nuestra formación pedagógica lamentablemente tiene sentadas las bases en la memoria como virtud , como adjetivo calificativo positivo .....un alumno que tiene mucha memoria es "mejor" que uno que no la tiene .
A mi reflexionando sobre el tema se me ocurrió dedicarle a Alfonso un libro que le regalé para que leyera meticulosamente y luego olvidara con la misma meticulosidad de esta manera que repito de memoria:

Amigo Alfonso..... Tal vez la memoria no sea otra cosa que
un fugaz momento previo al olvido
si asi fuera los memoriosos no serían
otra cosa que individuos.....................
con serias dificultades para olvidar.
Disgreciones y Elogio del Olvido aparte
Estoy pasando en Xalapa unos días ...... .... Memorables.

Marcelo

PD : Ahhhhhhhhhh ... no se olviden de la entrega del Lunes

¡ENTREGATE MOREIRA!

O

ELEMENTOS Y COMENTARIOS SOBRE LA ENTREGA DE ARQUITECTURA 2 DEL LUNES 8 DE MAYO


Minimos elementos:

-La maqueta en proporciones.

-La luz.

-La velocidad.

-La materialidad.

-Descripcion de actividades.

LA MAQUETA

-La maqueta en proporciones se refiere a una construcción tridimensional sobre temas, técnica y tamaño libres pero con un solo objetivo, como todo el ejercicio: la CASADERETIROSESPERITUALESENCARLOSKEEN (la CREK!, no, mejor la CREKA, porque casa es femenina). Que sea expresiva no es un condicionante, solo es una obvia necesidad que exista una comunión entre el tamaño elegido, las maneras de representación y la temática que se busca PRECISAR. Una maqueta que se extiende desde la ruta de acceso desde Lujan hasta las quintas y potreros del otro lado y que sigue a la via hasta el horizonte, será muy expresiva de la extensión, de la vastedad, de la manera con que se define esa mínima urbanidad e inmediata ruralidad; es un vuelo aéreo que permite ver un recorte de esta pampa (que a su vez es un recorte de otra cosa) pero seguramente no nos permitirá explorar sobre la importancia de relaciones y características menos extensas , de menor tamaño pero igual de importantes, como lo puede ser las fachadas que definen también esa urbana ruralidad o rural urbanidad. ¿Que hacer? Definir los temas y decidir en función de estos, de su necesidad de expresión.

Quizás sea necesario hacer dos maquetas, una mas general, otra mas particular, quizás con una sola alcance; pero con una o con varias hay que pensar que no es la ultima, ni termina el lunes su construcción. Se seguirá desarrollando, se podrá continuar, como se continúa el ejercicio en otras formas y de otras maneras.

LUZ

-Como la memoria, la presencia de la luz-el recuerdo implica la sombra-el olvido, no podemos acordarnos de todo, es mucha luz., no podemos olvidarnos de todo, es muy oscuro. Lejos de una invocación al indulto, es solo una asociación que expresa la realidad de lo evidente y de lo oculto. Que no se vea no quiere decir que no exista y es peligroso perder el valor de las situaciones intermedias y no precisarlas.

Un rostro iluminado de frente, aplana y redondea; de costado, descubre una nariz desproporcionada; de arriba los ojos se desaparecen en sus cuenca y de abajo, la luz transforma al rostro amigable en mascara de terror, porque es la forma mas extraña, menos cotidiana, de conocer una cara.

La cantidad de luz, la forma con que la luz ilumina un plano, la concentración o dispersión, el color, su ausencia. Recordando la factura del punto analizada por Kandinsky me pregunto primero como es la fuente de luz, si es puntual como una dicroica que concentra los haces de luz , lineal como un tubo o serie muy continua de puntos, un plano como una pared iluminada que refleja, hasta un volumen que uno recorre espacialmente como pasa en una fogata. Después lo que ilumina o deja en sombra y como lo hace; la luz perpendicular no deja sombras, no expresa los accidentes de la superficie; la luz rasante, los exagera; la oblicua permite ambas pero si hay un volumen habrá algo que no se ve; desde atrás descubre el perfil del objeto, anula cualquier otra característica, deja de ser volumen, es solo figura, recorte. Kandisnky seguiría estudiando como responden distintos tipos de superficies, los materiales, mas o menos opacos y brillantes, su color (¿es cierto que el color que vemos es el que la superficie rechaza? ¿esa materia tiene todos los colores menos el que vemos?!)

VELOCIDAD

-La velocidad no se evalúa en función de cuantos kilómetros por hora se recorre, es una forma de intención espacial, de tensión espacial. Que tan estático, tranquilo, estanco o agitado, nervioso o dinámico un espacio puede ser. La parte más interesante de esto no es definir la velocidad del espacio, eso puede llegar a ser fácil, aburrido; lo interesante es como se hace, como los elementos se deben conjugar para que el espacio sea estatico en este sector y se fugue por el otro rincón. Doy vuelta el discurso: ¿que efecto produce esa hilera de paraísos que se desprende desde un monte disperso e irregular, a un ritmo apretado, muy cerca uno de otro en los primeros, mas distanciados y espaciados en la distancia?. ¿Que espacio conforma en su inmediatez, es estanco, es un lugar de estar o de pasar, como influye la distancia entre árboles, que pasa con el monte donde nace, su forma irregular, ameba verde sin bordes duros, de mancha sin geometría euclidiana, libre discurso de la competencia de los árboles por el sol, que velocidad tienen?

Que dinámica distinta tiene un espacio que debe reunir 100 personas para escuchar a alguien y otro en el que se reúnen para hablar entre ellas, quizás ambos necesiten cierta estanqueidad, introspección, pero su foco varia: en el primero ese baricentro esta desplazado hacia el orador y el segundo quizás no merezca esa tensión, ese dinamismo interior.

MATERIALIDAD

-. Materia es una palabra más del entorno científico, es la forma de energía. Material es un sustantivo más constructivo, mas tectonico, tiene historia (acero, ladrillo, madera) pero igual es medio pobre como expresión y es individualista, habla de si mismo.

Materialidad es una palabra más interesante porque habla de una relacion. Ese contenido de historia que cada material tiene es como un cajon de recursos expresivos que trae este actor, el material en cuestión, que expresara con sus recursos histriónicos un contenido. Podemos usar cualquier actor para cualquier genero, personaje o rol en la escena? Creemos que no, entonces la materialidad surge como intencionada necesidad de conjugar el recurso expresivo de un material dentro de un discurso tectónico. A veces es evidente y no nos damos cuenta y hacemos macanas: ¿como esta hecha nuestra facultad? Si, el edificio, plantea una materialidad muy clara, de valores y jerarquías, un ritmo y una escala que quizás parezcan poco amables, pero los tiene y se evidencia su justicia en las intervenciones poco felices cuando se cambia una baranda de escalera pensada para durar 100 años aguantando miles de personas por día, por un cajón de aglomerado pintado y un caño que no duraron 10, que digo, el primer año ya parecía mas vieja esa baranda que la original. Y las ventanas del entrepiso, cuando aparecerá Heidi y el abuelo? No le falta un alero de tejas sobre cada dintel? Donde habrá visto el arquitecto que este lenguaje de plano horadado, de vano. El original no es así, los únicos vanos en un plano son los de las puertas de los baños que se pierden en la inmensidad de la caja de hormigón y las otras puertas son rajas de piso a techo, no hay dinteles; como serán de secundarios los cerramientos que a veces no se tocan entre si, como el entrepiso metálico que tenemos sobre nuestras cabezas, que cuelga literalmente del casetonado del 2º piso y es independiente de la fachada.

La materialidad de este edificio tiene un discurso, las jerarquías de la estructura, el cerramiento, las aberturas y terminaciones tienen un orden, la dimensión de sus espacios y las soluciones constructivas hablan de su escala regional, de su importancia como institución nacional. Todas sus formas de materia, todos sus materiales, están en función de un discurso.

El tren, el campo, el espacio central, la CREKA tiene su discurso, cada uno deberá leerlo, interpretarlo, representarlo.

ACTIVIDADES

-Cada tema a desarrollar es una abstracción de la realidad que sabemos compleja y que difícilmente se pueda resumir en un tema. La definición del diccionario de abstracción es doble: por un lado es separar algo de su contexto, aislarlo, para trabajar con el; la segunda es mas interesante: extraer una esencia. Ambas son productivas pedagógicamente siempre que tengamos en cuenta que son una abstracción, siempre que luego hagamos un intento de integrar, reintegrar, de volver a ligar, de religar, origen de la palabra religión.

El resumen de actividades de la CREKA es un texto religioso.

Juan Aiello



Recordemos que este será, por ahora, un texto, de una carilla. El esfuerzo es doble: DESCRIBIR (mas que adjetivar, camino que es corto y demasiado librado a la subjetividad del que lee) y COMPRIMIR el texto a su necesaria cantidad de palabras.
Dicen que Borges era un maestro de ello, dicen también que en sus cuentos no sobra ni una palabra, que si quitáramos alguna de ellas, el texto completo seria otro.

Cuando nos piden 1 es porque deberiamos hacer 3 0 5 y elegir uno.
Cuando decimos una carilla, que sea difícil el recorte de todo lo que escribieron previamente.

jueves, mayo 04, 2006

TECNICA : COLLAGE

Tras haber recibido por parte de ustedes, alumnos de A2, una buena cantidad de “programas de actividades” “busquedas” “sensaciones del lugar”, propongo compartirlos de manera desordenada y fragmentada o, reordenada y recortada.

Un gran listado, donde leamos uno tras otro los acercamientos al lugar, su condición tectónica, las sensaciones, lo imaginado y las fantasías; intenta ser codificado aquí como un conocimiento del taller, donde cada uno participa, donde se puede aprehender un todo.

Claro que este es uno, y como poder, pueden ser muchos.
Ura Chehebar


( textos: Alborghetti; Torrents, Barna, Sartori, Peralta, Sartori)

Salí de la monótona ciudad, no paro de pensar en las cosas que ocurrieron en la semana. El tiempo pasaba y el paisaje era el mismo, cierta melancolía me azotaba.
Llegamos y en grupo fuimos conociendo el lugar.
La puerta de acceso no es demasiado majestuosa, simplemente un umbral que marca y delimita el adentro y el afuera.
Los espacios verdes son inmensos en relación a los llenos, parecen estar planeados para un poblado bastante más denso.
El vacío se hizo enorme, pareciera ser un pedazo de tierra de afuera , pegado en el centro del pueblo.
Toma como eje central al recorte particular del horizonte y la costura de los elementos anclados a la tierra con el vasto cielo.
Luego de la estación, bordeando las vías. La idea es que la implantación se haga en un lugar mas resguardado de la mirada de los vecinos.
Un terreno donde se pueda explotar al máximo la relación con el resto del pueblo. la calle trasera de pasto paralela a las vías, que genera una alternativa que confunde los límites de la plaza, la calle y el jardín comunitario
Este lugar va a ser una casa de descubrimiento interior y superación personal, para que cada cual llegue a sus propios objetivos, pero con la guía y ayuda de un grupo.
Por estos motivos la casa debe ser amena, calida y con una preponderancia de la horizontalidad.
Las actividades que se proponen están ligadas al deseo de cada uno de nuestros visitantes; disponiendo de diferentes horarios según las necesidades de quien nos visite
Este refugio será para la comunidad y no para un grupo de fríos financistas
Habitaciones Desde 2 personas (matrimonial o no), de 3 y de 4 camas. Baños: Cada habitación tiene baño propio (completo)
Cada 2 habitaciones hay 1 baño común para ambas
Hacemos algo productivo y para el prójimo ya que más reconfortante y fuerte esta uno cuando ayuda a los necesitados.
El hogar del casero es pequeño y humilde pero muy confortable.
No necesitan muchos espacios interiores ya que la mayoría de las actividades se realizan en el exterior donde los chicos también salen a jugar
Habrá un sector de servicios en donde se encontrara la cocina, un comedor para 60 personas y la vivienda de los caseros
.
La cocina es un amplio espacio ya que las comidas van a ser preparadas por varias personas a la vez, esta íntimamente conectada con la huerta.
El jardin, el tambo, la huerta, el establo
Que en todo momento uno se relacione y pueda apreciar el exterior y sus virtudes que generaran impacto al gringo urbano que pierde la noción de naturaleza.

Todos los espacios se superponen y entretejen con galerías o patios semicubiertos que se pierden en el entorno. Que rompen la idea de lo colectivo, produciendo una sensación de recorrido personal
El almuerzo se hará en silencio y concentración
Las compartirán (sus experiencias) en forma de música y poesía. (…) sin tener ningún conocimiento del instrumento, es en esa maraña de ruido donde se realiza la actividad mas potente
La Sala de meditación en forma grupal, puede albergar 100 personas y tiene luz natural desde una altura mayor
¿Era al final el objetivo profundizar la fe o solo es un acto egoísta de concentración en uno mismo que al fin y al cabo no es para nada productivo?.
No me parece bien que uno se aisle ya que hoy en día reina el individualismo
Carlos Keen también podría llamarse la espera (en esta etapa lo llamo Carlos Kien)
observandonos todo el tiempo como forma de cuidado.

conteo de abril

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SI LA TELE TIENE RATING. ESTE ES EL CONTEO DEL BLOG.
dato que no es mas que dato pero que dato

cierto... en Carlos Keen no pasa nada...



CAMPO KONEX [link]
(fundacion konex febrero 2005)
entre otros artistas presentes: Javier Malosetti, Chango Spasiuk, Kevin Johansen, Juana Molina, Vicentico, Charlie Garcia, Luis Alberto Spinetta

imagenes convidadas por Diego Adad







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