ARQUITECTURA 2 – CATEDRA PEDEMONTE
2do Cuatrimestre – 2012
Condiciones de entrega finales
Lámina 0
Formato: 0,70m x 2,00m – Horizontal – Panel rígido (puede plegarse al medio)
Contenido:
Planta de techos 1:200. Incluye sector de la plaza y edificios linderos.
Corte 1:200. Corte por la Iglesia-Plaza-Municipalidad. En vista debe ubicarse la fachada con los edificios linderos.
Registros fotográficos. Maqueta, territorio, etc.
Memoria descriptiva. Breve memoria escrita y gráfica sobre los fundamentos y pertinencia de la propuesta.
Lámina 1
Formato: 0,70m x 1,00m – Horizontal – Panel rígido
Contenido: P. Baja 1:50. La vereda orientada hacia la derecha de la lámina.
Lámina 2
Formato: 0,70m x 1,00m – Horizontal – Panel rígido
Contenido: Planta Dptos 1:50. La vereda orientada hacia la derecha de la lámina
Lámina 3
Formato: 0,70m x 1,00m – Horizontal – Panel rígido
Contenido: Corte 1:50. En el sentido opuesto a la fachada
Lámina 4
Formato: 0,70m x 1,00m – Horizontal – Panel rígido
Contenido: Fachada 1:50.
Rótulo
Formato: Debe ocupar todo el margen inferior de la hoja por cinco centímetros de altura. La diagramación es libre, pero debe destacarse el nombre de la cátedra, el nivel, el año de cursada y el nombre del alumno. CATEDRA PEDEMONTE – A2 – 2012. Alumno:
Contenido: Luego debe contener la totalidad del equipo docente con la mención a sus funciones tal como está expresado en el blog. El resto se completará con registros fotográficos del trabajo.
jueves, noviembre 22, 2012
Sobre Cortes....
El corte que en rigor es una vista implica reconocer el valor de la parte.
El corte es un recorte que deja de mostrar el "todo" (asunto de la "santa maqueta") para hacer valer la expresión de una "parte".
Si vemos al corte como mera instancia de representación impersonal y objetiva, cada proyecto admitirá un infinito número de cortes posibles.
Ahora, si el valor del corte reside en su capacidad expresiva, alejada de la pretensión de documentar objetivamente el proyecto, las opciones se reducen a algunas pocas.
En rigor el problema central del corte es anterior a la trabajosa labor del dibujo. El primer desafío es entender el valor de la parte como "expresión parcial" del todo.
O mejor...entender el todo en esa parte.
El camino se hace cuesta arriba cuando la selección del corte (decidir cual es el "eje de corte") omite la consideración sobre "la idea".
Nos asumimos en actitud objetiva y encaramos el corte como mera documentación... sin otra finalidad que la de mostrar algo que "ya es" cuando en verdad "todavía no es", sencillamente porque estamos en eso.
Reconocer en el propio proyecto cuales son las partes mas implicadas con la idea, exige comprender el trabajo en sus latencias y posibilidades pero también en sus estrategias y herramientas expresivas.
En verdad la comprensión cabal del proyecto es condición para asumir el problema de la representación de cara a la entrega final.
Y la comprensión se ejerce comprendiendo... viendo o sabiendo ver y como a veces ocurre eso de que "no hay peor ciego"... vale no perder la atención sobre este asunto en momentos en que las urgencias pretenden abrumarnos.
Veamos...
Y en la elaboración la expresión se completa.
Se conjuga el valor de la idea en su particular "situación" de corte con el intencionado dominio de los medios y herramientas de expresión.
No es sólo dibujo, no es sólo idea, ni detalle ni sólo precisión.
Se trata de reconocer el "momento de la idea" es esa precisa sección de corte, comprender cual es la diversidad de situaciones que se corta y hacer de las herramientas un medio que exprese las diferencias que hemos logrado conjugar.
continúa...
Federico
El corte es un recorte que deja de mostrar el "todo" (asunto de la "santa maqueta") para hacer valer la expresión de una "parte".
Si vemos al corte como mera instancia de representación impersonal y objetiva, cada proyecto admitirá un infinito número de cortes posibles.
Ahora, si el valor del corte reside en su capacidad expresiva, alejada de la pretensión de documentar objetivamente el proyecto, las opciones se reducen a algunas pocas.
En rigor el problema central del corte es anterior a la trabajosa labor del dibujo. El primer desafío es entender el valor de la parte como "expresión parcial" del todo.
O mejor...entender el todo en esa parte.
El camino se hace cuesta arriba cuando la selección del corte (decidir cual es el "eje de corte") omite la consideración sobre "la idea".
Nos asumimos en actitud objetiva y encaramos el corte como mera documentación... sin otra finalidad que la de mostrar algo que "ya es" cuando en verdad "todavía no es", sencillamente porque estamos en eso.
Reconocer en el propio proyecto cuales son las partes mas implicadas con la idea, exige comprender el trabajo en sus latencias y posibilidades pero también en sus estrategias y herramientas expresivas.
En verdad la comprensión cabal del proyecto es condición para asumir el problema de la representación de cara a la entrega final.
Y la comprensión se ejerce comprendiendo... viendo o sabiendo ver y como a veces ocurre eso de que "no hay peor ciego"... vale no perder la atención sobre este asunto en momentos en que las urgencias pretenden abrumarnos.
Veamos...
El corte empieza siendo un recorte de la maqueta. Un recorte a lo largo que recorre... de adelante hacia atrás.
Se reconocen "dos partes" en ambos extremos, a cada lado. El problema es el del vinculo, el de la relación entre ambas partes, el de las tensiones que materializan sus conexiones y correspondencias.
El vacío central, jalonado con elementos verticales que lo ritman en su composición con los extremos, y el carácter de lo horizontal como expresión de recorrido.
La "vista del corte" afirma la expresión de la "idea" (no se distrae en la expresión del pormenor) sino que "sintetiza" la la idea...de esos dos términos en relación que juegan el juego de la idea...
Y la estructura arma...compone, estructura!.
No hay mucho mas que que una virtual espina interior que expresa la confluencia en torno de ella. Imaginemos la planta...seguramente esa espina tendrá expresión de vertebra que recorre y arma el continuo...
Veamos la correspondencia de esa solitaria zapata con los cortes de losas y vigas y planos verticales que ganando altura escapan en vigorosa verticalidad espacial.
El contrapunto entre la solida materialidad de la zapata y le aérea verticalidad del espacio superior sintetiza la compresión y expresión de la idea...
Cual es la idea? tal vez un sólido basamento horizontal anclando el "edificio" y generando esa dualidad tan marcada entre un extremo en rigurosa verticalidad abriéndose al lateral vacío del patio.
Imaginemos la planta...será una frontalidad lineal de 2 partes expuestas en cruda correspondencia con el suelo como testigo...generando recorridos, cruces y transversalidades.
Y dibujo, y el color?
Herramientas!
Herramientas...medios validos a los fines de hacer entender algo.
Hay cierto código en la expresión que denota con claridad cual es la comprensión del protagonismo de cada elemento.
En verdad si en la expresión del corte no identificamos las "diferencias" propias de algunos intencionados elementos corremos el riesgo de sumirnos en la indiferencia...
Todo se expresa igual....nada se reconoce!
Y es una composición de pocos elementos... tenemos el riguroso negro de losas y y vigas "en corte", el categórico blando de la tabiquería interior (que también "está en corte) y como trasfondo una graduada conjugación de grises dando cuenta de la vista...
Se conjuga el valor de la idea en su particular "situación" de corte con el intencionado dominio de los medios y herramientas de expresión.
No es sólo dibujo, no es sólo idea, ni detalle ni sólo precisión.
Se trata de reconocer el "momento de la idea" es esa precisa sección de corte, comprender cual es la diversidad de situaciones que se corta y hacer de las herramientas un medio que exprese las diferencias que hemos logrado conjugar.
continúa...
Federico
lunes, noviembre 12, 2012
De la Maqueta a los dibujos
El espacio de la maqueta según como se mire…muchas visiones del mismo producto al servicio de la idea.
Trabajar durante mucho tiempo la idea y el proyecto
con un solo recurso, muchas veces nos anula la imaginación y las visiones sobre el mismo.
Abordar la maqueta siempre desde el mismo
àngulo y perspectiva, también nos anula en la posibilidad de poder seguir
viendo espacialidades y proporciones de la misma.
Dibujar cortes horizontales, cortes verticales
y fachadas del proyecto sin mirar la maqueta que vamos haciendo, también nos
anula la posibilidad de ir generando un organismo único y vivo.
Es decir…ningún elemento ó método a seguir es
privativo de otro.
Pensar, construir, mirar, dibujar,
desconstruir, volver a dibujar, pensar, pensar…dibujar, percibir y por sobre
todo ir desarrollando la idea por la cual comencé a pensar, no implica dejar
ninguna de estas palabras y formas de lado para que una prime por sobre otra.
Dibujo a partir de mirar la maqueta, y
entiendo que la maqueta nunca es definitiva ya que la misma puede cambiar a
partir del dibujo que voy percibiendo y corrigiendo con mi mano como
instrumento. Es necesario poder decodificar el espacio construído.
Miro e imagino, veo y percibo sensaciones del
espacio de esa maqueta y necesariamente la vuelco a dibujo, siempre con los
ojos puestos en la misma para seguir percibiendo.
Entonces puedo cambiar la maqueta por lo que
percibo de un dibujo ? Ó puedo mirar la
maqueta y entender que el dibujo necesita captar la espacialidad que la misma
tiene ?
La respuesta es : NECESARIAMENTE QUE SI PARA
LOS DOS CASOS.
Pensar y actuar en totalidad sobre la idea
en cortes, vistas y maqueta, hace a la
lectura única y total del proyecto, creciendo un organismo único y sano.
Si solo dibujo o construyo lo que solo quiero
ver, obtengo como resultado solamente lo que quiero ver…no me permito
asombrarme, ni descubrir posibilidades de cambio.
Si solo construyo una maqueta de unos hermosos
dibujos solo voy a obtener un producto resultadista. Mi maqueta es el resultado
de los lindos dibujos que vi. Y es muy probable que no me asombre ni me
deslumbre.
Si yo giro la realidad de mi maqueta y la veo
desde otras perspectivas obligo a mis ojos a captar nuevas sensaciones, y
obligo a mi mente y a mis manos a tratar de descifrarlas, dibujarlas y
concretarlas.
La maqueta entonces no es un resultado final,
sino que es un objeto de exploración constante, una fuente inagotable de
visiones , espacialidades y proporciones.
Urgente entonces un lápiz en mi mano. Necesito
dibujar !
Fernando Brunetti
viernes, noviembre 02, 2012
UN MILLON DE VISITAS
Estimados
Hoy 31 de Octubre de 2012 es dia de celebracion.
Un dia miercoles 27 de Diciembre del ano 2006 empezabamos esta construccion colectiva que es el blog de nuestra catedra .
Mucha agua ha corrido bajo este maravilloso puente que nos ha permitido vincularnos entre nosotros, con la comunidad academica de nuestra facultad y que ademas ha extendido nuestras maneras de ver la ensenanza de la arquitectura mas alla de nuestra tierra , incluso a lugares muy alejados y hasta insolitos del mundo.
Esta posibilidad de la nueva tecnologia ha convertido a nuestro querido blog en un archivo historico permanentemente actualizado.
Esto de proponer una fecha , dia, mes y anio, pensar en el nivel y tener al instante.......
que estabamos gestando , en que estabamos trabajando en ese momento, es algo para nosotros , de otra generacion, inimaginable .
Me siento muy reconfortado de no haber caido jamas en la tentacion facil de la censura
Aceptamos el anonimato en los comentarios porque pensamos que es mas importante que participen a que no lo hagan .
Ha valido el esfuerzo, en algunos casos hemos llegado a tratar temas con una profundidad y una riqueza que me atrevo a calificar de conmovedora.
El ser humano tiene la estupida condicion de festejar ciertas fechas que tienen una condicion matematica precisa, exacta .
Sumandome a esta estupidez escribo esta bajada para festejar que hemos alcanzado el millon de visitas .
Si 1.000.000 de entradas al blog .
Arquitectura 1..... 193.009
Arquitectura 2...... 210.949
Arquitectura 3...... 165.518
Arquitectura 4 ..... 292.712
Arquitectura 5...... 138,081
TOTAL ...............1.000.269
!!!SALUD!!
Marcelo
Hoy 31 de Octubre de 2012 es dia de celebracion.
Un dia miercoles 27 de Diciembre del ano 2006 empezabamos esta construccion colectiva que es el blog de nuestra catedra .
Mucha agua ha corrido bajo este maravilloso puente que nos ha permitido vincularnos entre nosotros, con la comunidad academica de nuestra facultad y que ademas ha extendido nuestras maneras de ver la ensenanza de la arquitectura mas alla de nuestra tierra , incluso a lugares muy alejados y hasta insolitos del mundo.
Esta posibilidad de la nueva tecnologia ha convertido a nuestro querido blog en un archivo historico permanentemente actualizado.
Esto de proponer una fecha , dia, mes y anio, pensar en el nivel y tener al instante.......
que estabamos gestando , en que estabamos trabajando en ese momento, es algo para nosotros , de otra generacion, inimaginable .
Me siento muy reconfortado de no haber caido jamas en la tentacion facil de la censura
Aceptamos el anonimato en los comentarios porque pensamos que es mas importante que participen a que no lo hagan .
Ha valido el esfuerzo, en algunos casos hemos llegado a tratar temas con una profundidad y una riqueza que me atrevo a calificar de conmovedora.
El ser humano tiene la estupida condicion de festejar ciertas fechas que tienen una condicion matematica precisa, exacta .
Sumandome a esta estupidez escribo esta bajada para festejar que hemos alcanzado el millon de visitas .
Si 1.000.000 de entradas al blog .
Arquitectura 1..... 193.009
Arquitectura 2...... 210.949
Arquitectura 3...... 165.518
Arquitectura 4 ..... 292.712
Arquitectura 5...... 138,081
TOTAL ...............1.000.269
!!!SALUD!!
Marcelo
martes, octubre 30, 2012
Contexto, espacio y materia...
Vayamos a uno de los comentarios surgidos de la publicación del trabajo de Carlos Sculli a raíz del concurso Arquisur. Nos interesa tanto repasar el trabajo como poner el ojo en algunos asuntos pertinentes para el momento actual del curso.
Nos dice Anónimo:
Así...
Será que es mejor el dibujo (instrumento) que el objeto que se dibuja?
Será que el instrumento alcanza tal nivel de expresión que se torna en sí objeto?
Diremos que el trabajo alcanza en esto de la representación un sugestivo equilibrio que torna borrosa la dualidad planteada; como si la representación hubiera surgido de la mano del planteo...
En fin, no es solo cuestión de dibujo sino de representación y entorno a eso habrá tela que cortar.
Y el contexto?
En la fachada son esas lineas blancas las que componen esas asociaciones que buscamos en la consideración del ámbito.
Verá usted en las alturas, en la sucesión de verticales y horizontales en la afirmación de continuidades (mayores recorridos o mayores correspondencias) o en la fragmentación (tramos cortos, sueltos...) una forma de poner en cuestión este tema del contexto.
Dirá usted que es sólo una operación de superficie, solo un juego sobre el plano de la fachada?
Y tiene razón!
Vea usted esas fachadas linderas, recuerde usted que estamos en San Telmo y piense en sus fachadas. Tiene razón...
Vea en este rústico modelo de trabajo como se alternan cartones y varillas y recuerde la imagen anterior.
La elocuencia del patio central abriéndose paso desde la calle.
Vea que hay, allí adentro del modelo, una especie de fachada interior "que le entra" a la maqueta.
Recuerde usted la ocupación de las primeras imágenes.
La relación de espacios se juega en la tensión del exterior entrando y el interior de afuera armando la interioridad del planteo.
Y estamos ya con un pie en la materia...
Nos dice Anónimo:
El trabajo me parece muy bueno..ahora ...yo estoy cursando este año...para guiarme ...como da cuenta este trabajo de la materialidad? como clarifica la relación entre los espacios? la mayoría de los dibujos son de carácter objetual y solo uno muestra el contexto...lo pregunto ya que el otro día en una corrección nos dijeron que era imposible concebir un corte y/o una planta sin dibujar lo de al lado... no es una critica al trabajo, me parece que esta buenísimo pero quisiera que me aclaren algunas cosas con respecto a lo que resta del ejercicio de este año para ayudarme a seguir gracias.Me permito reordenar las inquietudes planteadas.
Así...
...la mayoría de los dibujos son de carácter objetual y solo uno muestra el contextoEl trabajo de Carlos es bien sugestivo en esto de la representación.
Será que es mejor el dibujo (instrumento) que el objeto que se dibuja?
Será que el instrumento alcanza tal nivel de expresión que se torna en sí objeto?
Diremos que el trabajo alcanza en esto de la representación un sugestivo equilibrio que torna borrosa la dualidad planteada; como si la representación hubiera surgido de la mano del planteo...
En fin, no es solo cuestión de dibujo sino de representación y entorno a eso habrá tela que cortar.
Y el contexto?
Vea usted esa continuidad tan fuerte frente al edificio nuestro, allí abajo en la imagen.
Ese es un único edificio, continuo...uno solo en todo el tramo de la cuadra.
Vea usted el contraste entre ambos lados de la calle.
Una contenida por ese único edificio dispuesto en sentido de la calle...la otra ya una típica sucesión de lotes y medianeras.
Hay un métrica de contrastes en uno y otro lado que en sentido geométrico daría un juego de tangentes y normales....
Vea como la ocupación recoge ambos asuntos... reconoce la calle (en verdad avenida), juega el juego de la fachada como continuidad de borde y se abre al vacío con sutil variación del ángulo.
En la fachada son esas lineas blancas las que componen esas asociaciones que buscamos en la consideración del ámbito.
Verá usted en las alturas, en la sucesión de verticales y horizontales en la afirmación de continuidades (mayores recorridos o mayores correspondencias) o en la fragmentación (tramos cortos, sueltos...) una forma de poner en cuestión este tema del contexto.
Dirá usted que es sólo una operación de superficie, solo un juego sobre el plano de la fachada?
Y tiene razón!
Vea usted esas fachadas linderas, recuerde usted que estamos en San Telmo y piense en sus fachadas. Tiene razón...
...como clarifica la relación entre los espacios?Veamos estas otras imágenes del trabajo (y la representación?).
Ahí esta! Lo ve usted? Es el patio...
Vea como se arma esa centralidad, no sólo porque esta en el medio si porque regula la relación del conjunto. Vea como se le entra al patio y como se van regulando los vínculos con sus laterales.
Sera rigurosamente delgado cuanto describe una situación de acceso, se abrirá en transparente fachada interior cuanto le busque luz a las viviendas o será retraída circulación interior que permita recorrerlo en altura.
Vea en este rústico modelo de trabajo como se alternan cartones y varillas y recuerde la imagen anterior.
La elocuencia del patio central abriéndose paso desde la calle.
Vea que hay, allí adentro del modelo, una especie de fachada interior "que le entra" a la maqueta.
Recuerde usted la ocupación de las primeras imágenes.
La relación de espacios se juega en la tensión del exterior entrando y el interior de afuera armando la interioridad del planteo.
Y estamos ya con un pie en la materia...
- como da cuenta este trabajo de la materialidad?
Y si el asunto de las lineas de la fachada no es solo cuestión de dibujo?.
Vea el modelo de estudio, vea esas varillas. Algunas mas gruesas, dispuestas horizontalmente...serán vigas... carpinterías...solo lineas?
Vea como el cartón le hace el juego...porque en verdad se abre o cierra?
Depende...
Depende de cual sea el sentido espacial del material.
Que mas materialidad que esa!.
Federico
miércoles, octubre 24, 2012
ARQUISUR 2012_Concurso
Compartimos el trabajo de Carlos Sculli correspondiente al curso de Arquitectura 2 del segundo cuatrimestre de 2011.
El trabajo obtuvo la 1° mención en la selección de trabajos de la FADU para el concurso ARQUISUR 2012 en la categoria A para alumnos de Arquitectura 1 y 2 del cual participaron buena parte de los talleres de la facultad. El fallo del jurado determinó 2 premios y una mención.
Alumno: Carlos Sculli
Docente a cargo: Juan Cruz Soria / Juan Manuel Rodriguez / Maria Eugenia Rodriguez Loffredo
Consigna del trabajo:
Hostel y residencia
para turistas y pasantes del Museo Histórico Nacional ubicado en el barrio de
Barracas en entorno de valor patrimonial. Edificio de media densidad compuesto
de habitaciones, usos sociales y área reuniones y exposición.
___
La publicación del trabajo nos permite reconocer algunas de las claves que nos esperan como cierre del año en curso.
Felicitaciones a Carlos y a los docentes que acompañaron el trabajo.
Aprovechamos para hacer saber que las actividades del encuentro Arquisur que reúne a muchas de la facultades de Arquitectura de la región comenzaron esta semana en la facultad.
Hay muchas y muy interesantes actividades en la facultad durante esta semana.
Sugerimos estar atentos y participar del encuentro.
sábado, octubre 20, 2012
Del dibujo a la Realidad
It is only
when you put pencil to paper that the idea becomes reality; this is the
indispensable second step in making architecture.
Alvar Aalto 1925
Es sólo cuando se pone
lápiz sobre el papel que la idea se convierta en realidad, este es el segundo
paso indispensable en la toma de la arquitectura.
Alvar Aalto 1925
Siempre que pienso en
dibujo arquitectónico se me viene a la mente el maestro Alvar Aalto.
La sencillez en el
trazo de sus líneas, pero la potencia a la vez de las mismas utilizadas para
bajar de su mente las ideas que en la mayoría de los casos se construyeron arquitectónicamente
con toda la carga de formas y materiales.
Dibujo, tras dibujo
tras dibujo… cientos de pequeños dibujos
traspasados a un papel a través de la mano como simple instrumento de traslado
de las ideas. Instrumento que a la vez toma vida propia y muchas veces piensa y
ve más rápido que nuestra mente.
Cuanto mas dibuja mas
ve…mas percibe y mas se sensibiliza con el dibujo, con la idea y con la
concreción del proyecto.
Un solo dibujo no nos
resuelve el problema, sino que lo complejiza porque es imposible obtener un
proyecto con solo un dibujo.
Es el momento en el taller de ser un poco todos Alvar Aalto.
PERCIBIR…PERCIBIR…PERCIBIR
DIBUJAR…DIBUJAR…DIBUJAR
TRANSMITIR…TRANSMITIR…TRANSMITIR
CONCRETAR…CONCRETAR…CONCRETAR
miércoles, octubre 17, 2012
Edublogs Cat Aula Terciario Universidades
Estimados alumnos y docentes:
Tengo la gran satisfaccion de comunicarles que nuestro querido blog, en el nivel de arquitectura 1, ha sido seleccionado como blog finalista de la edicion VI del premio UBA.
Saben que siempre he creido firmemente en la potencialidad de nuestro blog , en tanto archivo historico y simultaneo surgido de un constante e indecinable trabajo , dia a dia sin interrupciones .
El blog se ha convertido en un registro del pulso vital del curso.
Es un espacio de comunicacion y participacion colectivo.
Me enorgullezco de su caracter inclusivo y de no haber cedido nunca a Censura alguna.
Copio la nota formal que nos han enviado .
Marcelo
Estimados:
Tenemos el agrado de informarles que el blog Arquitectura I, Cátedra Pedemonte ha sido seleccionado como finalista en la Categoría Blogs en el Aula / Institutos Terciarios - Universidades del primer concurso de blogs educativos organizado por la Universidad de Buenos Aires en el marco de la 6º edición del Premio UBA. En total, se recibieron 357 inscripciones.
Les comentamos que Leandro Zanoni, periodista y fundador de eBlog y tercerclick, y los profesores Mariana Maggio; Adjunta Regular de la Cátedra Fundamentos de Tecnología Educativa de la Facultad de Filosofía y Letras; y Daniela Bruno; Secretaria Académica de la Carrera de Ciencias de la Comunicación de la Facultad de Ciencias Sociales; evaluarán los blogs finalistas teniendo en cuenta los siguientes criterios generales:
Cantidad, calidad y relevancia de los contenidos y temas publicados;
Organización general; Integración del blog como medio de aprendizaje;
Recursos utilizados para la integración de TICs;
Incentivo a la creación de comunidades;
Fomento a la participación y el debate;
Utilización del blog como herramienta de comunicación interna;
Utilización del blog como herramienta de comunicación externa y Resultados obtenidos.
Los resultados de la evaluación, 1º Premio y dos menciones, serán difundidos a fines de noviembre en www.uba.ar y la entrega de premios se realizará en el mes de diciembre.
Les adjuntamos dos banners que los acredita como blogs finalistas. Pueden optar por usar el que mejor se adapte al diseño de su blog y pueden vincularlo a http://www.uba.ar/comunicacion/noticia.php?id=3251 dónde está el listado de blogs finalistas.
Agradeceremos nos confirmen la recepción del mail.
Atentamente
Lic. Pablo Lerner
Subsecretaría de Relaciones Institucionales y Comunicación
domingo, octubre 14, 2012
ELECCIONES CENTRO DE ESTUDIANTES
ELECCIONES CENTRO DE
ESTUDIANTES 2012
Estimados
alumnos:
La semana
que comienza hay elecciones de autoridades de Centro de Estudiantes.
En esta
elección se eligen las autoridades de la Comisión
Directiva del Centro de Estudiantes que se renuevan todos los años.
Los
docentes de la Cátedra estamos convencidos que aumentar nuestra participación es una de las maneras de mejorar la calidad de nuestra universidad
pública.
Las
elecciones se desarrollan entre el lunes 15 y el sábado 20 y las mesas estarán
abiertas desde las 10hs hasta las 22hs, con excepción del sábado que cierran al
mediodía. Para votar es necesario llevar la libreta universitaria o el DNI.
Más allá de
nuestros posicionamientos políticos, todos creemos que la posibilidad de la participación democrática ha sido el
resultado de históricas luchas en nuestro país y es nuestra responsabilidad ejercerla a pleno.
Salud
lunes, octubre 01, 2012
INVARIANTES 3_El espacio
En el orden
de necesarias urgencias devenidas de la continuidad del trabajo el valor de
algunas de las incertezas acuñadas en la exploración nos va dejando gusto a
poco.
El trabajo
se va cargando de nuevos contenidos que requieren ser abordados cada vez, repitiéndose
incansable ese juego de encontrarnos para volver a perdernos.
Sin embargo
no surge todo al mismo tiempo ni de una misma y única forma.
Hay en los tiempos
de la búsqueda un aliento que debe madurar en conceptos.
La
exploración va sedimentado un perfilamiento crítico que debe ir surgiendo del
propio trabajo, percibiéndolo, reflexionándolo, entendiéndolo.
En el
propio trabajo, macerando en la fundamental experiencia del taller, están
contenidas las latencias criticas que nos van jalonando en la búsqueda.
Nos sometemos
a la lógica reductiva del “prueba y error” dejando afuera la posibilidad de
reconocer los motivos de lo que nos condena al supuesto error o nos induce al mágico
acierto.
Percibir
estos tiempos, comprender la necesidad de perfilar conceptos y articular
las herramientas pertinentes es uno de
los nudos de nuestro trabajo.
La labor
proyectual nos lleva a otra de las invariantes: El espacio.
Sabemos
algunos de los rasgos del sitio, reconocimos algunas de las implicancias del
uso y hemos profundizado en la compresión del tejido y de algunas las posibilidades
expresivas del lenguaje.
Y el
problema sigue allí…
Debemos
afirmar el carácter de la totalidad y enmarcar en cada una de las instancias
perceptivas el carácter sensible de lo que vamos logrando.
Avanzamos
en la explicitación de la idea y nos vamos cargando de la necesidad de
concretar, de dar las respuestas concretas que el trabajo demanda.
Pero
concretar no lleva a pensar en cosas, cosas de cartón y varillas o aprensibles
desde el dibujo. Y el espacio...es una cosa?
En verdad no
se trata de cosas sino de aquello que opera en la relación entre ellas. El
espacio no es una cosa, no es un objeto sino tal vez lo que “queda en medio”
determinando relaciones, estableciendo vínculos o enmarcado diferencias.
El espacio se
resiste a ser cosificado, no se deja abordar como objeto. Se nos escapa si
pretendemos asumirlo como pieza de diseño.
Sin embargo
sin este reconocimiento del espacio las “piezas de diseño”, los objetos de cartón
y varillas pierden buena parte de su sentido.
Reconocer
que lo intangible del espacio es un rasgo determinante de la arquitectura es
uno de los desafíos a develar al momento de resolver el asunto.
La sugestiva
paradoja respecto de la intangibilidad del espacio es una de las claves al
momento de resolver la unidad.
Vemos en el
espacio la clave en la unidad del trabajo. Hay vínculos que definen centralidades,
centros que aúnan vínculos determinantes de la idea.
Instancias de menor jerarquía que denotan relaciones parciales, de menor compromiso con el conjunto.
Instancias de menor jerarquía que denotan relaciones parciales, de menor compromiso con el conjunto.
El problema
del espacio es el problema de las relaciones que enmarcan la expresión del continuo.
Debemos reconocer
cuales son las condiciones de espacio de determinan el continuo como una unidad
de trama espacial. Distinguir las jerarquías de estos espacios respecto de la
mayor o menor implicancia del espacio con la totalidad o con las partes.
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Ni el registro pretendidamente objetivo de la manzana puede prescindir de la visión espacial. El espacio supone la afirmación de una determinada extensión tanto como el reconocimiento de un punto de observación que nos sitúa como parte de las relaciones en juego.
Y en la afirmación del espacio caben concretas valoraciones sensible. El espacio son dimensiones, volúmenes formas y materia. Es también luminosidad, contrastes, texturas, opacidades y transparencias
Que es mas concreto?.
Y si las formas asumen un rol secundario como pantallas que modelan el devenir del espacio?.
Y si es la luz, en su juego de sombras y matices lo que fundamenta el planteo?
El protagonismo de las cosas se asume como parte de la argumentación espacial.
La maqueta es una construcción de cartones?.
De cartones, celofán luz e intencionada observación. En verdad la construcción de cartón es mero soporte.
La maqueta es una construcción de espacios a ser develados.
En lo irregular de las formas se acusa la intangibilidad del espacio. Se expresa con rigurosa precisión que el problema no es de las cosas sino de lo está "entre las cosas".
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Y el continuo se expresa. Tanto en la elocuencia material de los elementos que lo tejen como en la condiciones propias del espacio que lo contiene y enmarca.
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La pura expresión del espacio da cuenta de las continuidades y relaciones. La imagen esconde las cosas, las funde en una penumbra de sombras que acusa profundidades y vínculos y... espacio!
Y vamos... entramos en el espacio. La polaridad exterior-interior (u otros esquemas equivalentes) no resulta de una sinopsis esquematizante sino de la condición sensible que implica percibir y comprender el espacio.
Dónde reside la precisión de la imagen sino la extrema sensibilidad de haber precisado en la aprensión del espacio.
Y la concreción irrumpe materializando espacios. Dando cuenta del carácter vital del espacio.
La precisión alcanzada es condición de haber profundizado en la comprensión del carácter vital del espacio. Y las cosas?
El espacio contiene las relaciones que traman el continuo, es el medio que contiene las tensiones que vinculan y establecen las particulares condiciones de cada elemento. El espacio es la clave de la unidad.
(Nota: todas las imágenes que ilustran la serie INVARIANTES 1, 2 y 3 corresponden al año en curso).
Federico
viernes, septiembre 28, 2012
ARQUISUR Felicitaciones
Estimados alumnos y docentes
En esta etapa del premio ARQUISUR, que este ano tiene como sede a nuestra facultad , hemos tenido una representacion realmente muy gratificante.
Esto al punto que en 3 de las 4 categorias hemos sido seleccionados .
Los trabajos de Carlos Sculli y de Paula Schwindt han obtenido sendas menciones en las categorias A y C respectivamente .
En tanto los trabajos de Juan Manuel Canonero, Carolina Maria Curci y Mercedes Minue pasan a competir en el evento nacional representando a nuestra facultad en las categorias C y D .
Mas alla de la natural satisfaccion por la distincion, me parece relevante destacar que estamos siendo validados en nuestro quehacer por los colegas que han juzgado el trabajo de toda nuestra querida facultad de Arquitectura y Urbanismo.
Creemos que ,en el marco pedagogico en el que nos movemos, donde son protagonistas:
La Ineludible aceptacion de la exploracion como baluarte esencial del aprendizaje
La Insistencia tenaz en la consideracion de los valores regionales como llave de pertienencia y pertenencia .
Estamos haciendo nuestro austero aporte a la gestacion de aquello que nos gusta llamar
"Una cierta Arquitectura Argentina ".
Nuevas Felicitaciones a docentes y alumnos y una especial consideracion para el curso de Proyecto Urbano y Proyecto Arquitectonico liderado por Alejandro con el apoyo de Pablo y Carlos y los docentes ad honorem que nos acompanan. .
A la luz de los acontecimientos aquellas presiones e injusticias, producto de la incomprension de nuestras maneras y busqueda, en el jury del pasado ciclo lectivo cobran su real dimension .
Estamos en el buen camino.
Salud
Marcelo
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