Increible imagen, una gran parte de lo que es este lugar. Pero aun hay una duda en mi cabeza, creo que cualquiera que entre en la página se preguntaría cual es la misión de esta imagen y como se relaciona con la arquitectura, como esta pude hacer arquitectura, y como esa arquitectura puede ser la imagen misma. ¿Hay una cuota de actuación hipócrita en esta serie de interpretaciones?. Podría existir esta desgracia o bien no ser, y convertirse en una máxima expresión de arquitectura.¿es posible que con el uso del inprobale buen resultado de la consecuencia fortuita exista una buena arquitectura?, una arquitectura que no sea efecto de la nada y de la subjetividad inventada, sin terminar en una serie de elementos que se pierden ni siquiera llegando a ser imágenes de arte. Tal vez el final de este trabajo nos demuestre cuales fueron las herramientas que llevaron a que esta imagen se convierta en arquitectura, y no me refiero solamente a herramientas gráficas sino intelectuales, creo que ese es otro punto importante. Me atrevo a cuestionar, ¿el edificio invariablemente debe surgir de una “mancha”?, ¿es esta la herramienta fundamental y terminante que decreta la arquitectura?, quisiera que pudieran hablar sobre eso, reflexionar y obviamente discutir sobre el tema.GraciasJavi 04.24.06 - 10:28 pm #
Opinión en referencia a la imagen posa reposa empleado municipal de E .Solazzo
El atrevimiento a cuestionar de Javi es muy pertinente, debo ser absolutamente tajante en las respuestas a saber:
El edificio invariablemente debe surgir de una mancha?
No en absoluto no , ya que aceptar esta condición sería caer en el camino-fácil de la receta .
Es esta (la mancha) la herramienta fundamental que decreta la arquitectura?
No , en absoluto no , no hay "herramienta " que decrete la arquitectura.
Reflexiones: Se puede empezar desde múltiples caminos la mancha es sólo una alternativa , cada uno tendrá que ir descubriendo sus maneras personales de abordar el tema que como tales y para ser legítimas deberán considerar desde la génesis la comprensión del diseño como un acto creativo integrador y rico en simultaneidades.
Cualquiera sea la propuesta de trabajo siempre que pulse la relación
arquitectura -tectónica
arquitectura contexto lugar
arquitecturaViva -Vida arquitectura
estamos en camino
martes, abril 25, 2006
lunes, abril 24, 2006
Acerca del reposo
siguiendo con las fotos enviadas por Esteban Solazzo (alumno de A2).
En este caso podemos ver como posa y re posa
un carlos keenino.
Ura Chehebar
En este caso podemos ver como posa y re posa
un carlos keenino.
domingo, abril 23, 2006
parcialidad de entregas
armamos un powerpoint para que puedan mirar nuevamente los trabajos de sus compañeros
BAJAR POWERPOINT
BAJAR POWERPOINT
perpetuar esa esperanza inacabada
Listado de actividades a desarrollar.
Propuesta de alumnos:
saludable el intento de definir y asumir la dificultad de concentrarlo .
BAJAR LISTADO
Propuesta de alumnos:
saludable el intento de definir y asumir la dificultad de concentrarlo .
BAJAR LISTADO
sábado, abril 22, 2006
INVITE de A3
INVITACIÓN A INTERCAMBIO INTERCATEDRAS
Este es un comentario de Diego al pie de página de la muy buena foto de Solazzo que bajamos en este Blog
Se que lo que voy a preguntar no tiene nada que ver con el tema de Carlos Keen, pero me interesa saber la opinión ya que estuvimos discutiendo el tema (en el mejor de los sentidos) con compañeros de otras cátedras.
1- El arquitecto crea, diseña y proyecta espacios o lugares?
2- La proporción se siente?
3- Arquitectura es sólo lo construido o las representaciones son también arquitectura?
Realmente es un muy buen tema a tratar con compañeros de otras cátedras , habla de un grado de inquietud muy saludable. Me alegra mucho que" discutan" de estos temas entre estudiantes de arquitectura ya que estan haciendo foco en puntos esenciales .
Prefiero no opinar por ahora para dejar abierto el dialogo e invito a que participen los alumnos de otras cátedras en este intercambio de opiniones.
Me parece que puedo asumir, el rol de coordinador y me comprometo a publicar una síntesis de las respuestas en el blog.
Sería interesante que los participantes refirieran su nivel y cátedra de origen.
Espero se entable una fructífera conversación en la certeza que todos nos veremos favorecidos ya que el espíritu no es imponer un concepto sino dialogar y enriquecer nuestra visión colectiva.
Marcelo H Pedemonte
Arquitecto .
PD Abran el juego y haganlo saber a sus compañeros.
Se que lo que voy a preguntar no tiene nada que ver con el tema de Carlos Keen, pero me interesa saber la opinión ya que estuvimos discutiendo el tema (en el mejor de los sentidos) con compañeros de otras cátedras.
1- El arquitecto crea, diseña y proyecta espacios o lugares?
2- La proporción se siente?
3- Arquitectura es sólo lo construido o las representaciones son también arquitectura?
Realmente es un muy buen tema a tratar con compañeros de otras cátedras , habla de un grado de inquietud muy saludable. Me alegra mucho que" discutan" de estos temas entre estudiantes de arquitectura ya que estan haciendo foco en puntos esenciales .
Prefiero no opinar por ahora para dejar abierto el dialogo e invito a que participen los alumnos de otras cátedras en este intercambio de opiniones.
Me parece que puedo asumir, el rol de coordinador y me comprometo a publicar una síntesis de las respuestas en el blog.
Sería interesante que los participantes refirieran su nivel y cátedra de origen.
Espero se entable una fructífera conversación en la certeza que todos nos veremos favorecidos ya que el espíritu no es imponer un concepto sino dialogar y enriquecer nuestra visión colectiva.
Marcelo H Pedemonte
Arquitecto .
PD Abran el juego y haganlo saber a sus compañeros.
viernes, abril 21, 2006
El Discurso Tectonico del Centro de Retiro Espiritual en Carlos Keen
Esteban Solazzo, alumno de arquitectura 2, comparte esta imagen
INVITADOS
El dia lunes 24 de abril
20 horas
aula del 3er piso a confirmar el mismo dia lunes
estamos invitados a PARTICIPAR de la presentacion que
nuestros vecinos de al lado, alumnos de 3, daran.
estense atentos.
Ura
20 horas
aula del 3er piso a confirmar el mismo dia lunes
estamos invitados a PARTICIPAR de la presentacion que
nuestros vecinos de al lado, alumnos de 3, daran.
estense atentos.
Ura
jueves, abril 20, 2006
Poesia eres tu dijo Darío
Dice Tom Salvadó sobre el movimiento ruso pre y post revolución: "El compromiso revolucionario llevará a descender al plano de la historia, intentando coser algo inevitablemente roto desde hace tiempo, el hilo que unia arte y vida. Las consecuencias van a ser cada vez más dramáticas y después de 1930 no queda mas que la poesia como acto privado, hermético, improductivo, en el límite de lo incomunicable." Cuando lei esto me asusté, pensé que esos rusos si algo dominaban era la poesia, si algo tenian era poetas y no solo en literatura y entonces: que nos quedaría a nosotros?! Para colmo creí que la religion corrió con el mismo final: acto privado, hermético, en el límite de lo incomunicable.
Por suerte algun buen poeta queda: escuché a Dolina decir que se equivoca quiene cree que el futbol está en crisis porque los partidos del campeonato nacional son malos, mala la organización, el negocio arruinó el deporte, los jugadores son muy especializados, duran poco...vayan al potrero!, a la cancha abajo de la autopista! y vean lo que es bueno: eso es futbol! Si hay algo mal en el futbol profesional, que se joroben los que creen que solo eso es futbol. Y si extrapolamos ese pensamiento a la poesia? Entonces no está roto el hilo que une la poesia y la vida, solo estamos confundidos porque nos da verguenza escribirla o dibujarla, porque es dificil leerla en la letra o en el ladrillo, pero que la poesia está viva. Y ustedes lo demuestran.
Les tengo fe.
Juan Aiello
Por suerte algun buen poeta queda: escuché a Dolina decir que se equivoca quiene cree que el futbol está en crisis porque los partidos del campeonato nacional son malos, mala la organización, el negocio arruinó el deporte, los jugadores son muy especializados, duran poco...vayan al potrero!, a la cancha abajo de la autopista! y vean lo que es bueno: eso es futbol! Si hay algo mal en el futbol profesional, que se joroben los que creen que solo eso es futbol. Y si extrapolamos ese pensamiento a la poesia? Entonces no está roto el hilo que une la poesia y la vida, solo estamos confundidos porque nos da verguenza escribirla o dibujarla, porque es dificil leerla en la letra o en el ladrillo, pero que la poesia está viva. Y ustedes lo demuestran.
Les tengo fe.
Juan Aiello
domingo, abril 16, 2006
Tabletas Coladas Filtradas
martes, abril 11, 2006
EL DIBUJO
A. DIBUJAR ES COMPRENDER:
La mejor manera de comprender la arquitectura que nos ha precedido es reinventarla un poco, volverla a construir, reconstruirla de algun modo. Es un viejo argumento de la filosofia del arte, pero no te aburrire con este asunto. Baste decir que el modo mas facil de comprender, de reconstruir, el mas comodo y barato, y el mas eficaz, es dibujarla: dibujar esa arquitectura con rapidez en sus lineas generales, y dibujarla con rapidez en los elementos o formulas que la integran.
B. DIBUJAR ES DISFRUTAR:
Has de disfrutar cuando dibujes; por eso, has de dibujar como te guste. Si te gusta, y dibujas, acabaras dibujando bien. Cuanto mas dibujes, lo necesitaras mas. Al proyectar, percibiras la urgencia de adentrarte en una forma vaga y sugerente. Las ideas de los proyectos se devanan como los hilos de los copos de lana. Primero son gruesas; luego, se afilan. Si confias tus primeras ideas a un ordenador naceran disecadas. El historiador Ernst H. Gombrich ha mostrado que el misterio de la belleza comienza en las sugerencias que ofrece lo impreciso. El dibujo a sentimiento es la herramienta perfecta para lograr belleza arquitectonica.
C. CUALQUIERA PUEDE DIBUJAR SUFICIENTEMENTE:
Dibujar es una necesidad de oficio. Y se aprende a dibujar como cualquier otra rutina: como se aprende a caminar, como se aprende a hablar, como se aprende a conducir, como se aprende a viajar en Internet. Caminar o hablar son actividades muy complicadas, hay que practicarlas desde la primera infancia; casi todas las personas aprenden. Conducir un automovil precisa mas edad, pero las autoescuelas aseguran que se consigue aprender. El dibujo requiere un poco de madurez (no demasiada); y cuando se le dedica tiempo, se aprende suficientemente. No todos los que aprenden a conducir necesitan participar en las carreras Paris-Dakar, ni todos los que dibujan necesitan vivir como artistas graficos.
D. DIBUJAR NO ES UN PROBLEMA DE HABILIDAD:
Dibujar no se parece nada a enhebrar una aguja o tallar un marfil: lograr lineas muy finas o muy rectas. Se dibuja con la intencion, no con el rotulador. El dibujo es intencional: decides tu que dibujar. No solo que objeto dibujar, sino sobre todo que decir de el. Los principiantes suelen quejarse de que no tienen mano: y no tienen cabeza. Les falta la imaginacion y la experiencia para decidir que dibujar de un edificio. Como puedes comprobar con este dibujo de otro antiguo alumno, un buen dibujo admite un trazo tembloroso: lo que no admite es una mente vacilante. Cuando se sabe que dibujar, no es dificil hallar el como. El primer esbozo se hace solo con la cabeza; luego se hace con los ojos, a ojo. Finalmente, se necesitan las manos y un lapiz.
E. APRENDER DE OTROS:
Aprender a dibujar no tiene que ver con la autosuperacion y autoestima. No es una tarea ingrata. Basta que pierdas el miedo. Nadie dira que le han enseñado a hablar, o a leer. Aprendemos por muestra cuenta. Y aprendemos de los demas, que nos estimulan: nos orientan y nos animan. Tambien a dibujar. He añadido dibujos de tus compañeros; no tienen por que ser buenos, ni tampoco los mejores, pero te ayudaran. Debes aprender sobre todo de los grandes dibujantes. Todos los grandes arquitectos fueron dibujantes muy solventes. Tu, que intentas dibujar, apreciaras mejor que nadie sus dibujos. Tu modo de dibujar lo descubriras poco a poco. De momento, necesitas un dibujo acomodado al estudio de arquitectura historica: a mano, de primera intencion; sin borradores; ejecutado con rapidez y soltura. Es importante no obsesionarse con hacer un buen dibujo (un dibujo artistico); el dibujo es bueno si aprendes con el; si percibes las formulas de que se compone la arquitectura historica, y el modo como se emplean.
F. DIBUJAR NO ES FOTOGRAFIAR SINO RESUMIR:
Dibujar no significa reproducir el objeto, realizar manualmente algo como una fotografia en blanco y negro. Un dibujo resulta mas expresivo que una fotografia. Para nuestra percepcion, una linea o unas manchas producen la impresion de los rasgos esenciales: no es necesario verlo todo. Hay que sacar partido de esta ventaja de nuestra percepcion: tampoco es necesario dibujarlo todo. Unos trazos acertados dan al conjunto una viveza que ninguna exactitud iguala. Un dibujo no recoge todo, sino lo indispensable para definir un caracter. Por eso, los mejores dibujos tienen algo de caricaturas, captan los rasgos esenciales; y ellos dan la impresion del conjunto. Aqui tambien menos es mas (no es una frase de Mies). Cada dibujo necesita un grado de precision; por encima de eso, cuanto mas se precise sera peor. Cuanto mas rasgos se añaden, el dibujo perderaviveza, se parecera menos al motivo.
G. PECULIARIDADES DE LOS EDIFICIOS HISTORICOS
Hasta la segunda guerra mundial la arquitectura occidental se diseñaba en varios niveles; con numerosas formulas, modos prefijados de resolver los diseños; modos que operaban en distintas escalas. Por eso, un edificio de arquitectura historica de mediana entidad posee una asombrosa riqueza formal. La tradicion aportaba soluciones para todo, para una iglesia, para una cupula, para una columna, para una hoja, para una moldura; al diseñador correspondia seleccionarlas, y ajustarlas o matizarlas. Es facil reconocer tres niveles, con sus formulas propias (mas o menos). La configuracion general del edificio, con sus modelos (una torre, una cupula); el tratamiento de las superficies, especialmente fachadas interiores y exteriores, con sus propios esquemas (columnatas, ventanaje, cornisas); y la acentuacion ornamental con sus motivos prefijados (remates, escudos, marcos).
H . APRENDER A BOCETAR ARQUITECTURA HISTORICA:
Los edificios en general, y los historicos en particular, son un tema de dibujo distinto y mas sencillo que el dibujo de figura o paisaje. El dibujo de edificios y detalles tiene que ver con geometrias elementales que basta saber poner en perspectiva. Pero es necesario sugerir aquello que da el caracter del edificio, que puede ser la composicion de masas, la articulacion de superficies, y los puntos de concentracion ornamental o texturas extensas. Hay que dibujarlas con lo minimo. Unas veces mas, y otras menos. Lo suficiente para registrar las formulas distintivas y significativas. Pero no se puede dibujar esas formulas sin conocerlas, sin reconocerlas en el edificio. No se dibuja algo que no se sabe como es. De este modo, se aprende a advertirlas y valorarlas.
Texto original de Universidad de Navarra. Escuela de Arquitectura.
31080, Pamplona, Spain, por Joaquin Lorda (jlorda@unav.es)
aportado por Fernando Brunetti.
La mejor manera de comprender la arquitectura que nos ha precedido es reinventarla un poco, volverla a construir, reconstruirla de algun modo. Es un viejo argumento de la filosofia del arte, pero no te aburrire con este asunto. Baste decir que el modo mas facil de comprender, de reconstruir, el mas comodo y barato, y el mas eficaz, es dibujarla: dibujar esa arquitectura con rapidez en sus lineas generales, y dibujarla con rapidez en los elementos o formulas que la integran.
B. DIBUJAR ES DISFRUTAR:
Has de disfrutar cuando dibujes; por eso, has de dibujar como te guste. Si te gusta, y dibujas, acabaras dibujando bien. Cuanto mas dibujes, lo necesitaras mas. Al proyectar, percibiras la urgencia de adentrarte en una forma vaga y sugerente. Las ideas de los proyectos se devanan como los hilos de los copos de lana. Primero son gruesas; luego, se afilan. Si confias tus primeras ideas a un ordenador naceran disecadas. El historiador Ernst H. Gombrich ha mostrado que el misterio de la belleza comienza en las sugerencias que ofrece lo impreciso. El dibujo a sentimiento es la herramienta perfecta para lograr belleza arquitectonica.
C. CUALQUIERA PUEDE DIBUJAR SUFICIENTEMENTE:
Dibujar es una necesidad de oficio. Y se aprende a dibujar como cualquier otra rutina: como se aprende a caminar, como se aprende a hablar, como se aprende a conducir, como se aprende a viajar en Internet. Caminar o hablar son actividades muy complicadas, hay que practicarlas desde la primera infancia; casi todas las personas aprenden. Conducir un automovil precisa mas edad, pero las autoescuelas aseguran que se consigue aprender. El dibujo requiere un poco de madurez (no demasiada); y cuando se le dedica tiempo, se aprende suficientemente. No todos los que aprenden a conducir necesitan participar en las carreras Paris-Dakar, ni todos los que dibujan necesitan vivir como artistas graficos.
D. DIBUJAR NO ES UN PROBLEMA DE HABILIDAD:
Dibujar no se parece nada a enhebrar una aguja o tallar un marfil: lograr lineas muy finas o muy rectas. Se dibuja con la intencion, no con el rotulador. El dibujo es intencional: decides tu que dibujar. No solo que objeto dibujar, sino sobre todo que decir de el. Los principiantes suelen quejarse de que no tienen mano: y no tienen cabeza. Les falta la imaginacion y la experiencia para decidir que dibujar de un edificio. Como puedes comprobar con este dibujo de otro antiguo alumno, un buen dibujo admite un trazo tembloroso: lo que no admite es una mente vacilante. Cuando se sabe que dibujar, no es dificil hallar el como. El primer esbozo se hace solo con la cabeza; luego se hace con los ojos, a ojo. Finalmente, se necesitan las manos y un lapiz.
E. APRENDER DE OTROS:
Aprender a dibujar no tiene que ver con la autosuperacion y autoestima. No es una tarea ingrata. Basta que pierdas el miedo. Nadie dira que le han enseñado a hablar, o a leer. Aprendemos por muestra cuenta. Y aprendemos de los demas, que nos estimulan: nos orientan y nos animan. Tambien a dibujar. He añadido dibujos de tus compañeros; no tienen por que ser buenos, ni tampoco los mejores, pero te ayudaran. Debes aprender sobre todo de los grandes dibujantes. Todos los grandes arquitectos fueron dibujantes muy solventes. Tu, que intentas dibujar, apreciaras mejor que nadie sus dibujos. Tu modo de dibujar lo descubriras poco a poco. De momento, necesitas un dibujo acomodado al estudio de arquitectura historica: a mano, de primera intencion; sin borradores; ejecutado con rapidez y soltura. Es importante no obsesionarse con hacer un buen dibujo (un dibujo artistico); el dibujo es bueno si aprendes con el; si percibes las formulas de que se compone la arquitectura historica, y el modo como se emplean.
F. DIBUJAR NO ES FOTOGRAFIAR SINO RESUMIR:
Dibujar no significa reproducir el objeto, realizar manualmente algo como una fotografia en blanco y negro. Un dibujo resulta mas expresivo que una fotografia. Para nuestra percepcion, una linea o unas manchas producen la impresion de los rasgos esenciales: no es necesario verlo todo. Hay que sacar partido de esta ventaja de nuestra percepcion: tampoco es necesario dibujarlo todo. Unos trazos acertados dan al conjunto una viveza que ninguna exactitud iguala. Un dibujo no recoge todo, sino lo indispensable para definir un caracter. Por eso, los mejores dibujos tienen algo de caricaturas, captan los rasgos esenciales; y ellos dan la impresion del conjunto. Aqui tambien menos es mas (no es una frase de Mies). Cada dibujo necesita un grado de precision; por encima de eso, cuanto mas se precise sera peor. Cuanto mas rasgos se añaden, el dibujo perderaviveza, se parecera menos al motivo.
G. PECULIARIDADES DE LOS EDIFICIOS HISTORICOS
Hasta la segunda guerra mundial la arquitectura occidental se diseñaba en varios niveles; con numerosas formulas, modos prefijados de resolver los diseños; modos que operaban en distintas escalas. Por eso, un edificio de arquitectura historica de mediana entidad posee una asombrosa riqueza formal. La tradicion aportaba soluciones para todo, para una iglesia, para una cupula, para una columna, para una hoja, para una moldura; al diseñador correspondia seleccionarlas, y ajustarlas o matizarlas. Es facil reconocer tres niveles, con sus formulas propias (mas o menos). La configuracion general del edificio, con sus modelos (una torre, una cupula); el tratamiento de las superficies, especialmente fachadas interiores y exteriores, con sus propios esquemas (columnatas, ventanaje, cornisas); y la acentuacion ornamental con sus motivos prefijados (remates, escudos, marcos).
H . APRENDER A BOCETAR ARQUITECTURA HISTORICA:
Los edificios en general, y los historicos en particular, son un tema de dibujo distinto y mas sencillo que el dibujo de figura o paisaje. El dibujo de edificios y detalles tiene que ver con geometrias elementales que basta saber poner en perspectiva. Pero es necesario sugerir aquello que da el caracter del edificio, que puede ser la composicion de masas, la articulacion de superficies, y los puntos de concentracion ornamental o texturas extensas. Hay que dibujarlas con lo minimo. Unas veces mas, y otras menos. Lo suficiente para registrar las formulas distintivas y significativas. Pero no se puede dibujar esas formulas sin conocerlas, sin reconocerlas en el edificio. No se dibuja algo que no se sabe como es. De este modo, se aprende a advertirlas y valorarlas.
Texto original de Universidad de Navarra. Escuela de Arquitectura.
31080, Pamplona, Spain, por Joaquin Lorda (jlorda@unav.es)
aportado por Fernando Brunetti.
ADIVINANZA CONSTRUCTIVA
Era ruso y su capacidad de expresion arquitectonica era maravillosa.
Como pista van unos
"dibujitos"...
El constructivismo ruso no fue un movimiento estetico. Construir tiene varias acepciones en su idioma original y una de ellas es la construccion social. La revolucion rusa, en sus inicios, no desperdicio la vasta tradicion de las artes plasticas populares y desarrollo una escuela de artes y oficios basada en ella. Si hay algo interesante de los escritos y teoricos constructivistas y neoplasticos posteriores fue su base practica. Todos pintaban, hacian esculturas y escribian en base a su propia experiencia.
Como ejemplo "Punto y linea sobre el plano" de otro rusito: Kandisky. Libro corto y didactico, escrito para las clases de la Bauhaus, tiene un par de capitulos sobre El Punto, que son elocuentes.
Juan Aiello.
domingo, abril 02, 2006
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